مسرح الطليعة

• ناصر عبد المنعم: الاستعانة بتقنيات السينما فى العرض تحد كبير • ريم أحمد: تجسيد كارمن حلم حياتى.. ووقعت فى غرامها بسبب سيمون • ميدو عبد القادر: جميعنا بداخلنا صراع خوسيه فى الاختيار بين العاطفة والواجب تواصل مسرحية «كارمن» عروضها بقاعة زكى طليمات على مسرح الطليعة، التى يعود بها المخرج ناصر عبد المنعم بعد 4 سنوات من آخر عروضه «أحدب نوتر دام». يقدم العرض رؤية جديدة لرواية «كارمن» تأليف بروسبير ميرميه والتى أعدها للمسرح محمد على إبراهيم، وهو من إنتاج فرقة الطليعة بالبيت الفنى للمسرح، ويشارك فى بطولته ريم أحمد، وميدو عبد القادر، ونهال فهمى، ومحمد حسيب، وآية خميس، وعبد الرحمن جميل، وأحمد علاء، ومحمد العرجاوى، وأحمد البدالى، وتصميم الديكور أحمد شربى، إعداد موسيقى حازم الكفراوى، واستعراضات سالى أحمد.تدور حكاية «كارمن» فى أجواء رومانسية حول «خوسيه» رجل عسكرى يقع فى عشق امرأة غجرية متقلبة العواطف؛ تحوله من جندى مثالى إلى شقى خارج على القانون ومطلوب للعدالة، ويقوده هذا الحب الجارف أخيرا إلى ساحة الإعدام بعد أن يطعنها بسكين. وعن فكرة اختيار مخرج العرض ناصر عبد المنعم لهذه المعالجة قال: كارمن واحدة من أعظم الروايات الكلاسيكية فى العالم، كتبها الفرنسى بروسبير ميريميه عام 1845، وتوفى قبل أن يرى نجاحها، ونجحت الرواية وعُرفت بعدها بـ30 عام، فى 1875، عندما قدم جورج بيزيه أوبرا كارمن بموسيقاها الشهيرة، فبدأ العالم يلتفت للرواية، وتم تقديمها بمعالجات كثيرة جدًا. وأضاف: فكرة أن نبدأ بهذا البناء الدائرى من نهاية القصة ثم نسترجع الحكاية «فلاش باك»، وبهذا يكون المشهد الأول هو المشهد الأخير، لأننا وددنا أن نبدأ من اللحظة المعروفة للجميع بأن كارمن قُتلت على يد خوسيه، ثم نستخدم تقنية السرد للرجوع والانتقال الحر بين الأزمنة والأمكنة، وهذا تحد كبير على خشبة المسرح، وعلى مدار ساعة ونصف مدة العرض، ذهبنا بالمتفرج إلى 8 أماكن بدون إظلام واحد على المسرح. وأوضح: اعتمدت فى ذلك على تقنية السينما، والتى أراها مناسبة جدًا لفكرة تحويل الرواية لمسرح، فالرواية تعتمد على السرد والمسرح يعتمد على الفعل، كيفية الدمج بينهما والتحرك فى الزمان والمكان، كان هو التحدى الأكبر. ومن وجهة نظره يرى ناصر عبد المنعم هذه المعالجة هى الأقرب لجوهر الرواية الأصلية بين كارمن وخوسيه، واعتمد على السرد لان ثقافتنا العربية تقوم على الحكى. وعلق قائلا: قصدت أن يكون هناك دمج لثقافتنا العربية من خلال السرد للرواية العالمية. وأكد ناصر عبد المنعم أنه يجب علينا من حين لآخر تقديم روائع الأدب المصرى والعربى والعالمى، وقال: نحن هنا أمام واحدة من كلاسيكيات الأدب العالمى، وكارمن تناقش فكرة إنسانية غير متعلقة بزمان ومكان فكرة قد تتجاوز كل الأفق الزمنية والمكانية من حين لآخر، ويجب أن نقدم هذا الأدب العالمى لأن هناك أجيالا جديدة يجب أن تتعرف عليه، والرواية بها الصراع الكلاسيكى الذى نشأ مع بدايات الدراما فى القرن الخامس قبل الميلاد عند اليونان، الصراع بين العاطفة والواجب، والصراع الأكبر الموجود فى هذه الرواية، هو الصراع بين ثقافة الغجر وثقافة كارمن التى لا يمكن تحقيقها وهى فكرة الحرية المطلقة. وعن اختياره للفنانة ريم أحمد لتلعب دور «كارمن» قال مخرج العرض: ريم مثلت معى وهى طفلة فى «كوكب ميكى» و«لص بغداد» على مسرح البالون، فهى موهوبة جدًا، وحلت لى إشكالية كبيرة، أنها جمعت ما بين الرقص الاستعراضى والتمثيلى معًا، فهى درست «باليه» و«مسرحا». فيما قالت بطلة العرض ريم أحمد: تقديم شخصية كارمن كان حلم حياتى، ووقعت فى غرام الشخصية أول مرة شاهدتها، عندما قدمتها الفنانة سيمون مع الفنان محمد صبحى، انبهرت بالرقص الإسبانى، وعندما التحقت بمعهد الباليه فى السنة النهائية كان لدى مادة اسمها «رقصات شعوب» وقدمت كارمن من خلالها، وتمنيت أن أقدم هذه الشخصية على المسرح، وقبل 8 سنوات أرسل لى الكاتب محمد على إبراهيم المعالجة التى كتبها، وكان وقتها هو من سيخرج العرض، وطلب منى أن ألعب شخصية كارمن، ولكنى كنت خارج البلاد، وعندما أبلغنى المخرج ناصر عبد المنعم أنه يريد ان أقدم شخصية كارمن، وافقت بلا تردد، ولم أكن أعلم أنها المعالجة التى قرأتها من قبل وأُعجبت بها وتمنيت تقديمها، لأنها معالجة تناول الأحداث بأشكال مختلفة وقدمها كأنها «فوتو مونتاج» فكأنها تقدم معالجة سينما على المسرح، ورؤية إخراج للمخرج الكبير ناصر عبد المنعم، وبها تحقق الحلم أكثر مما تمنيت. وعن استعدادها للشخصية قالت ريم أحمد: فكرة كيف سيتقبل الجمهور تقديمى للشخصية كان مرعبا بالنسبة لى، خاصة فى ظل ارتباطى فى أذهانهم دائمًا أننى الطفلة «هدى» فى يوميات ونيس، فضلا عن أن الشخصية تركيبة خاصة جدًا، ومن هنا ذاكرت الشخصية، وجلست مع مخرج ومؤلف العرض جلسات كثيرة للتحضير، لتصل «كارمن» للجمهور بشكل حقيقى وصادق، وخارج فكرة العاهرة المتعارف عليها، وشاهدت أوبرا كارمن بأكثر من شكل قبل تقديم العرض، وكان لى رؤية إلى حدٍ ما فى الملابس التى صممها أحمد شربى، والذى كان متعاونا ومدركا بحرفية أن الملابس التى تُصمم للراقص تختلف عن ملابس الممثل العادى، وبالتأكيد كل هذا كان يخضع لرؤية مخرج العرض. وأكدت ريم أن أجمل جملة تلقتها من جمهور العرض هى: «إحنا مش عارفين نحبك ولا نكرهك». وأعربت عن سعادتها بأن يصل إحساسها بهذا الصدق للجمهور والتى لم تتوقع ردود أفعاله بهذا الشكل، لأن كارمن شخصية معقدة. من جانبه يرى بطل العرض ميدو عبد القادر، أن أكثر ما جذبه للنص أن المسرحية لا تسير بالترتيب الطبيعى للأحداث، بل تسير بتقنية «الفلاش باك» وهذا يكون تحديا للممثل، لأن الطبيعى أن الأحداث تسير بالترتيب الطبيعى لها. وقال: شخصية «خوسيه» فى هذا النص تعتبر راويا للحكاية وفى نفس الوقت الذى يجسد فيه الشخصية الرئيسى للعرض والحكاية نفسها. وأكمل: التحولات التى تطرأ على الشخصية أكثر ما جذبنى لها، فكرة الضابط الذى يتخلى عن مبادئه وأحلامه من أجل امرأة أحبها من الوهلة الأولى ويخسر من أجل هذا الحب كل شىء، و«خوسيه» هنا شخصية معقدة. وأضاف: التنقل بين الأزمنه فى وقت قياسى على المسرح مرهق ولكنه ممتع، وأحببت خوسيه فى هذه المعالجة بالتحديد، كل ذلك يكون تحديا وجاذبا للممثل.وعن استعداده للشخصية قال عبد القادر: بدأت فى الاستعداد للدور بالتركيز على اللياقة والتدريب البدنى لاكتسب المرونة المطلوبة، وقرأت الرواية الأصلية وشاهدت أوبرا كارمن، وعقدت جلسات مكثفة مع المخرج ناصر عبد المنعم فى بروفات الترابيزة، والاهتمام باللغة العربية الفصحى والتركيز على إتقانها بسلاسة، وهذا انعكس على ردود أفعال الجمهور، الذى رأى أنه تم تقديمها بطريقة بسيطة وسهلة ومفهومة، وحاولت أن اتعايش مع شخصية «خوسيه»، جميعنا بداخلنا الصراع الذى بداخله، فكرة الصراع على الاختيار بين العاطفة أم الواجب.وتابع: هذا هو التعاون الاول بينى وبين وريم أحمد بشكل عملى، وكُنا زملاء بالمعهد العالى للفنون المسرحية، ولكن لم تجمعنا اى تجربة خلال الدراسة، وكان من المفترض أن تجمعنا مشروعات فنية ولكنها لم تكتمل، والعمل معها متعة، لأنها مجتهدة لأبعد الحدود، وقمنا بعمل جلسات مكثفة معًا على تفاصيل علاقة كارمن بخوسيه.

شهد الدكتور أحمد فؤاد هنو، وزير الثقافة، مساء الأحد، العرض المسرحي “كارمن”، على خشبة مسرح الطليعة بالعتبة، بحضور المخرج سامح بسيوني، مدير فرقة مسرح الطليعة. يأتي العرض ضمن أنشطة قطاع المسرح برئاسة المخرج خالد جلال، ومن إنتاج فرقة مسرح الطليعة التابعة للبيت الفني للمسرح برئاسة المخرج هشام عطوة. وأعرب وزير الثقافة عن سعادته بما شهده من معالجة مسرحية حديثة وجريئة لرواية “كارمن”، مشيدًا بأسلوب التناول المختلف، والرؤية الإخراجية المعاصرة التي تجمع بين الأصالة والحداثة، وتعكس وعيًا فنيًا راقيًا في توظيف عناصر العرض من تمثيل، وحركة، وموسيقى، واستعراض. وأكد الدكتور أحمد فؤاد هنو أن العرض يُجسّد حيوية المسرح المصري، ويُبرز الطاقات الإبداعية للشباب، سواء على خشبة المسرح أو خلف الكواليس، مشيرًا إلى أن المسرح يظل أحد أبرز أدوات تشكيل الوعي والوجدان، وأن هذه الأعمال تمثل أفقًا مفتوحًا للتجريب والتجديد، وتعكس روحًا جديدة تسعى للتواصل مع الجمهور بلغة الفن الصادق. وشدد وزير الثقافة على أهمية دعم مثل هذه التجارب المسرحية الطموحة التي تُعيد المسرح إلى دائرة الضوء، وتُسهم في تطوير الذائقة العامة، وتعزيز الحضور الثقافي في المجتمع، مؤكدًا أن الوزارة حريصة على احتضان هذه المبادرات وتقديم كل ما يلزم من دعم فني ولوجستي لاستمراريتها وتطورها. يُذكر أن العرض المسرحي “كارمن” مستلهم من رواية الكاتب الفرنسي بروسبير ميريميه، في معالجة مسرحية للكاتب محمد علي إبراهيم، ويشارك في بطولته الفنانون: ريم أحمد، ميدو عبد القادر، نهال فهمي، محمد حسيب، ليديا سليمان، عبد الرحمن الجميل، أحمد علاء، محمد العرجاوي، ومحمد البدالي، وتصميم الديكور والملابس لأحمد شربي، والاستعراضات لسالي أحمد، إخراج المخرج الكبير ناصر عبد المنعم.

شهد الدكتور أحمد فؤاد هنو، وزير الثقافة، مساء أمس الأحد ، العرض المسرحي “كارمن”، على خشبة مسرح الطليعة بالعتبة، وذلك ضمن أنشطة قطاع المسرح برئاسة المخرج خالد جلال، ومن إنتاج فرقة مسرح الطليعة التابعة للبيت الفني للمسرح برئاسة المخرج هشام عطوة، وذلك بحضور المخرج سامح بسيوني، مدير فرقة مسرح الطليعة. وأعرب وزير الثقافة عن سعادته بما شهده من معالجة مسرحية حديثة وجريئة لرواية “كارمن”، مشيدًا بأسلوب التناول المختلف، والرؤية الإخراجية المعاصرة التي تجمع بين الأصالة والحداثة، وتعكس وعيًا فنيًا راقيًا في توظيف عناصر العرض من تمثيل، وحركة، وموسيقى، واستعراض. وأكد الدكتور أحمد فؤاد هنو أن العرض يُجسّد حيوية المسرح المصري، ويُبرز الطاقات الإبداعية للشباب، سواء على خشبة المسرح أو خلف الكواليس، مشيرًا إلى أن المسرح يظل أحد أبرز أدوات تشكيل الوعي والوجدان، وأن هذه الأعمال تمثل أفقًا مفتوحًا للتجريب والتجديد، وتعكس روحًا جديدة تسعى للتواصل مع الجمهور بلغة الفن الصادق. وشدد وزير الثقافة على أهمية دعم مثل هذه التجارب المسرحية الطموحة التي تُعيد المسرح إلى دائرة الضوء، وتُسهم في تطوير الذائقة العامة، وتعزيز الحضور الثقافي في المجتمع، مؤكدًا أن الوزارة حريصة على احتضان هذه المبادرات وتقديم كل ما يلزم من دعم فني ولوجستي لاستمراريتها وتطورها. يُذكر أن العرض المسرحي “كارمن” مستلهم من رواية الكاتب الفرنسي بروسبير ميريميه، في معالجة مسرحية للكاتب محمد علي إبراهيم، ويشارك في بطولته الفنانون: ريم أحمد، ميدو عبد القادر، نهال فهمي، محمد حسيب، ليديا سليمان، عبد الرحمن الجميل، أحمد علاء، محمد العرجاوي، ومحمد البدالي، وتصميم الديكور والملابس لأحمد شربي، والاستعراضات لسالي أحمد، إخراج ناصر عبد المنعم.

يستعد مسرح الطليعة حاليا، بقيادة الفنان سامح بسيوني لاستقبال العرض المسرحي "متولي وشفيقة"، والمقرر افتتاحه بداية يوليو المقبل. العرض من إنتاج البيت الفني للمسرح، برئاسة المخرج هشام عطوة، وهو من تأليف محمد علي إبراهيم، وأشعار طارق هاشم، وموسيقي أحمد نبيل، والموسيقى جزء منها مسجل، وجزء آخر ستقدمه فرقة "صعيدي لايف"، وديكور د. محمد سعد، وأزياء غادة شلبي، وإضاءة إبراهيم الفرن، ودراما حركية أحمد مانو. ويشارك في تجسيد العرض على المسرح نور محمود، ويسرا منسي، ومحمد عبدالوهاب، وأحمد عودة، مع عدد من الشباب الموهوبين، وإخراج أمير اليماني. عرض "متولي وشفيقة" يُعد أول تجارب أمير اليماني الإخراجية بمسرح الدولة، والتي قال عنها: "هي حكاية شفيقة ومتولي، ولكن قدمنا اسم متولي على شفيقة، لأن الدرما في الرؤية التي نقدمها تقوم على متولي، وليست قائمة على المرأة كما هو الحال في روايات شفيقة ومتولي، وفي العرض تبدأ من بعد قتل متولي لشفيقة". واستكمل: "العرض يتبنى وجهة نظر جديدة للقصة الشهيرة، والحكاية تُروى من خلال محاكمة متولى  بشكل مختلف لم يُقدم من قبل". وأكد اليماني، أن العرض لن يلحق بالمهرجان القومي للمسرح، قال: لن نستطيع أن ننتهي من العرض وافتتاحه قبل 30 يونيو، حتى يكون هناك احتمالية لمثوله أمام لجنة اختيار عروض البيت الفني للمسرح، والتي ستختار العروض التي ستنافس في المهرجان، ومن المقرر افتتاح العرض في بداية يوليو المقبل. وأوضح أن "متولي وشفيقة" عرض ينتمي للمسرح التجريبي، معربا عن أمله  في عرضه بالدورة المقبلة لمهرجان المسرح التجريبي. يذكر أن المخرج أمير اليماني يعمل حاليا على عرض مستقل بعنوان "شكسبير في السبتية" والمقرر عرضه يومي 26 و27 يونيو الجاري بمسرح الهوسابير، وهو بطولة مجموعة من الشباب الموهوبين منهم، أحمد يحيى، ومحمود يونس، ومحمد سمير، ويوسف زين، وهيثم المنزلاوي، ومحمد شعبان، ونادر نبيل، وشريف علاء، ومي أحمد، ونيفين فران، وسارة الحديدي، وإيمان ناجي، ومها فاروق، ونادية نبيل، وسمر محمد، استعراضات أحمد مانو، وديكور غادة شلبي، وأزياء أصالة عادل، وإضاءة مخرج العرض، ويدور العرض حول "سيد" الذي يحب شخصيات شكسبير ويحاول أن يغير نهايات رواياته.

كتب- محمد شاكر:صدر العدد الأسبوعي الجديد رقم 383 من مجلة "مصر المحروسة" الإلكترونية، وهي مجلة ثقافية تعنى بالآداب والفنون، تصدر عن الهيئة العامة لقصور الثقافة برئاسة تحرير د. هويدا صالح. في مقال رئيس التحرير، تكتب "صالح" عن "تأسيس جماليات عربية جديدة وتجاوز المركزيات الغربية"، موضحة أن هذا التأسيس لا يعني اختراع نظرية مغلقة، بل هو تحرير الجمال من احتكارات المراكز واستلاب السياقات. ويعتبر هذا المشروع الطويل والمعقد دعوة للنقاد والكتاب والمفكرين العرب لإعادة بناء العلاقة بين المفهوم والممارسة، بين المحلي والعالمي، وبين الذاكرة والحداثة، من أجل كتابة جمال بلغة جديدة تنبع من الهامش، وتعطي الهوية العربية مكانتها في خارطة الفن العالمي، ليس كمستهلكة للمعايير، بل كمنتجة للدهشة والمعنى. وفي باب "مسرح"، يقدم جمال الفيشاوي قراءة نقدية للعرض المسرحي "لعبة النهاية" للكاتب المسرحي والشاعر والناقد الأدبي الأيرلندي صامويل بيكيت، من إعداد وإخراج السعيد قابيل، على مسرح الطليعة التابع للبيت الفني للمسرح. ويأتي تقديم العرض في هذا التوقيت لإحياء التراث الثقافي والاحتفال بمرور أكثر من ستين عاما على عرضه لأول مرة بمسرح الطليعة عام 1962 من إخراج سعد أردش، مع الإشارة إلى تشابه الظروف والأزمات والحروب في بعض الدول التي تتقاطع مع أزمة بداية الحرب العالمية الثانية التي أدت إلى ظهور مسرح العبث. وفي باب "ملفات وقضايا"، يكتب الدكتور حسن العاصي عن "القومية العربية في ميزان الانتماء"، مشيرا إلى أن الشعور بـ"العروبة" موجود منذ دخول العرب مسرح التاريخ، وظل موضوع تفاوض من جيل إلى آخر لأكثر من ألف عام ونصف. مستعرضا العوامل التي أثرت سلبا على تطور القومية العربية خلال القرن الماضي وحتى اليوم. ويضم العدد موضوعات ثقافية متنوعة، تحت إشراف الكاتب محمد ناصف نائب رئيس الهيئة، والإدارة المركزية للوسائط التكنولوجية برئاسة د. إسلام زكي. في باب "آثار"، يكتب الدكتور حسين عبد البصير عن "معجزة الأهرامات المصرية الخالدة"، موضحا أن الأهرامات تمثل ذروة الإبداع الهندسي والمعماري في العصور القديمة، حيث استطاع المصريون القدماء بناء هذه الصروح الضخمة بأدوات بسيطة نسبيا، لكن بمعرفة متقدمة في الرياضيات والهندسة والفلك. وتبقى الأهرامات مصدر تساؤلات حول كيفية تحقيق حضارة قديمة هذا الإنجاز المذهل الذي صمد عبر الزمن، فهي ليست مجرد مقابر حجرية، بل شواهد على حضارة عظيمة تمتلك معرفة متقدمة في التخطيط والبناء والفلك والديانة، ما يجعلها واحدة من أعظم معجزات العالم القديم والحديث. وفي باب "أطفالنا"، تواصل الدكتورة فايزة حلمي تقديم أفضل الطرق للتعامل مع الأطفال العنيدة وكسب مودتهم، حيث تصف الأطفال العنيدين بأنهم مصممون أحيانا على المواجهة، ويشير المقال إلى أن الأساليب المباشرة في فرض التوجيهات غالبا لا تنجح معهم. ويطرح استراتيجية "الأبوة الخادعة" أو "جودو الأبوة"، التي تعني الاقتراب من الطفل بشكل جانبي واستخدام الهدوء والاحترام والإبداع بدلاً من المواجهة المباشرة أو الصراخ. وفي باب "خواطر وآراء"، تواصل الكاتبة أمل زيادة رحلتها إلى "الكوكب التاني"، حيث تناقش قضايا اجتماعية يومية، داعية القارئ لمرافقتها في رحلة هروب من مأساوية الواقع، وتقترح حلولا متخيلة للمشكلات المطروحة. اقرأ أيضًا:

صدر اليوم العدد الأسبوعي الجديد رقم 383 من مجلة "مصر المحروسة" الإلكترونية، وهي مجلة ثقافية تُعنى بالآداب والفنون، تصدر عن الهيئة العامة لقصور الثقافة برئاسة اللواء خالد اللبان، ورئيس التحرير د. هويدا صالح. وفي مقال رئيس التحرير، تكتب "صالح" عن "تأسيس جماليات عربية جديدة وتجاوز المركزيات الغربية"، موضحة أن هذا التأسيس لا يعني اختراع نظرية مغلقة، بل هو تحرير الجمال من احتكارات المراكز واستلاب السياقات. ويعتبر هذا المشروع الطويل والمعقد دعوة للنقاد والكتاب والمفكرين العرب لإعادة بناء العلاقة بين المفهوم والممارسة، بين المحلي والعالمي، وبين الذاكرة والحداثة، من أجل كتابة جمال بلغة جديدة تنبع من الهامش، وتُعطي الهوية العربية مكانتها في خارطة الفن العالمي، ليس كمستهلكة للمعايير، بل كمنتجة للدهشة والمعنى. وفي باب "مسرح"، يقدم جمال الفيشاوي قراءة نقدية للعرض المسرحي "لعبة النهاية" للكاتب المسرحي والشاعر والناقد الأدبي الأيرلندي صامويل بيكيت، من إعداد وإخراج السعيد قابيل، على مسرح الطليعة التابع للبيت الفني للمسرح. ويأتي تقديم العرض في هذا التوقيت لإحياء التراث الثقافي والاحتفال بمرور أكثر من ستين عامًا على عرضه لأول مرة بمسرح الطليعة عام 1962 من إخراج سعد أردش، مع الإشارة إلى تشابه الظروف والأزمات والحروب في بعض الدول التي تتقاطع مع أزمة بداية الحرب العالمية الثانية التي أدت إلى ظهور مسرح العبث. وداخل باب "ملفات وقضايا"، يكتب الدكتور حسن العاصي عن "القومية العربية في ميزان الانتماء"، مشيرًا إلى أن الشعور بـ"العروبة" موجود منذ دخول العرب مسرح التاريخ، وظل موضوع تفاوض من جيل إلى آخر لأكثر من ألف عام ونصف. يستعرض المقال العوامل التي أثرت سلبًا على تطور القومية العربية خلال القرن الماضي وحتى اليوم. وفي باب "آثار"، يكتب الدكتور حسين عبد البصير عن "معجزة الأهرامات المصرية الخالدة"، موضحًا أن الأهرامات تمثل ذروة الإبداع الهندسي والمعماري في العصور القديمة، حيث استطاع المصريون القدماء بناء هذه الصروح الضخمة بأدوات بسيطة نسبيًا، لكن بمعرفة متقدمة في الرياضيات والهندسة والفلك. وتبقى الأهرامات مصدر تساؤلات حول كيفية تحقيق حضارة قديمة هذا الإنجاز المذهل الذي صمد عبر الزمن، فهي ليست مجرد مقابر حجرية، بل شواهد على حضارة عظيمة تمتلك معرفة متقدمة في التخطيط والبناء والفلك والديانة، ما يجعلها واحدة من أعظم معجزات العالم القديم والحديث. وفي باب "أطفالنا"، تواصل الدكتورة فايزة حلمي تقديم أفضل الطرق للتعامل مع الأطفال العنيدة وكسب مودتهم، حيث تصف الأطفال العنيدين بأنهم مصممون أحيانًا على المواجهة، ويشير المقال إلى أن الأساليب المباشرة في فرض التوجيهات غالبًا لا تنجح معهم. ويطرح استراتيجية "الأبوة الخادعة" أو "جودو الأبوة"، التي تعني الاقتراب من الطفل بشكل جانبي واستخدام الهدوء والاحترام والإبداع بدلًا من المواجهة المباشرة أو الصراخ. وداخل باب "خواطر وآراء"، تواصل الكاتبة أمل زيادة رحلتها إلى "الكوكب التاني"، حيث تناقش قضايا اجتماعية يومية، داعية القارئ لمرافقتها في رحلة هروب من مأساوية الواقع، وتقترح حلولًا متخيلة للمشكلات المطروحة.

يحتفل قطاع شؤون الإنتاج الثقافي، برئاسة المخرج خالد جلال، بعيد الأضحى المبارك من خلال برنامج فني متنوع يضم عروضًا مسرحية وحفلات غنائية، تقدمها جهات القطاع في القاهرة والإسكندرية وأسيوط. وفي إطار نشاط البيت الفني للمسرح، برئاسة الفنان هشام عطوة، تُعرض 10 مسرحيات في محافظتي القاهرة والإسكندرية، من بينها "مملكة الحواديت" على المسرح القومي للأطفال، تأليف وأشعار وليد كمال محمد، وإخراج إيهاب ناصر عبد الغني، بداية من مساء السبت المقبل. كما يُقدم مسرح القاهرة للعرائس عرض "قطرة الندى" من تأليف وإخراج رضا حسانين، في الثامنة مساءً، وتواصل مسرحية "حكايات الشتا" عروضها على مسرح الغد، من تأليف إبراهيم الحسيني وإخراج محمد عشري، في الثامنة والنصف مساءً. وتنطلق عروض "فندق العالمين" على مسرح أوبرا ملك في الثامنة مساءً، من إعداد فادي نشأت وإخراج محمد طايع، بينما يقدم مسرح الطليعة عرضين في نفس التوقيت: "كارمن" على قاعة زكي طليمات، تأليف محمد علي إبراهيم، وإخراج ناصر عبد المنعم، و"لعبة النهاية" على قاعة صلاح عبد الصبور، تأليف صمويل بيكيت وإخراج السعيد قابيل. كما تُعرض مسرحية "سجن النسا" على المسرح الكبير بالسلام، في التاسعة مساءً يومي الخميس والجمعة، وهي من تأليف فتحية العسال، وإخراج يوسف مراد منير، فيما تُقدم قاعة يوسف إدريس مسرحية "الفندق" في الثامنة مساءً، تأليف وأشعار أيمن النمر، وإخراج عمرو حسان. ويشهد مسرح ليسيه الحرية بالإسكندرية عرض "حازم حاسم جدًا" تأليف وليد يوسف، وإخراج محمد مرسي، في التاسعة مساءً، بينما تُقدم فرقة الشمس لدمج ذوي الهمم مسرحية "أسطورة أرض الفراولة" في الثامنة مساءً على مسرح الحديقة الدولية، من تأليف سامح عثمان، وإخراج علي عثمان. ويقدم البيت الفني للفنون الشعبية والاستعراضية، برئاسة الفنان تامر عبد المنعم، حفلًا غنائيًا لفرقة أنغام الشباب بأسيوط في أول أيام العيد، في إطار خطة للخروج بفرق القطاع إلى صعيد مصر. وفي ثاني أيام العيد، يشهد مسرح البالون بالقاهرة حفلًا للفنان هشام عباس، إلى جانب العرض الغنائي الاستعراضي "نوستالجيا ٨٠ / ٩٠" برؤية وإخراج تامر عبد المنعم. أما في ثالث أيام العيد، فيُقام حفل لفرقة رضا للفنون الشعبية، بالإضافة إلى فاصل غنائي لفرقة أنغام الشباب، مع إعادة عرض "نوستالجيا ٨٠ / ٩٠"، إلى جانب عروض "سينما الشعب" على قاعة صلاح جاهين طوال أيام العيد. وفي الإسكندرية، يُقام حفل للفنان لؤي على مسرح محمد عبد الوهاب، يتضمن استعراضات للفرقة القومية للفنون الشعبية، وذلك في ثالث أيام العيد. كما يستقبل مركز الهناجر للفنون، برئاسة الفنان شادي سرور، جمهوره بدءًا من ثاني أيام العيد بعرض مسرحية "أرتيست" تأليف وإخراج محمد زكي، على قاعة د. هدى وصفي، في السابعة مساءً.

اقترح على رئيس الوزراء الدكتور مصطفى مدبولى أن يفكر جديًا فى إغلاق المسرح القومى بميدان العتبة الخضراء، ومعه مسرحا الطليعة والعرائس بصورة مؤقتة، وذلك إلى أن يأتى من يستطيع حمايتها من جحافل البلطجة التى تحمى الباعة الجائلين فى الميدان، بل ادعوه للتفكير بالفعل فى هدم هذه المبانى أو طرحها للبيع فورًا ما دام أنها صارت بلا قيمة من وجهة نظر الحكومة. وأضمن للدكتور مدبولى ألا يقاوم المثقفون الأراذل، كما أسماهم الرئيس السادات، هذا الاقتراح رغم أن بعضهم سيزعم أن هذه المبانى لها قيمة تاريخية وأثرية، لكنى أطمئن سيادته وأؤكد له أن أغلب هؤلاء قد صمتوا ولم يتمكنوا من وقف قرارات مماثلة انتهت إلى هدم مبانى أقدم وأكثر عراقة. يعرف الدكتور مدبولى أن الطريق آمن وممهد فلم يستطع أحد من هؤلاء الوقوف أمام الجرافات التى ابتعلت مقابر الأمام الشافعى فى غمضة عين ودمرت النسيج العمرانى حولها، ولا شك عندى أنه مثلنا شاهد مسلسل (الراية البيضاء) أكثر من مرة وتمنى فى قرارة نفسه، وهو لا يزال معيدًا بكلية الهندسة لو لعب أى دور فى التضامن مع الدكتور مفيد أبوالغار ورفاقه فى رفع (الراية البيضاء)، لكن الأقدار شاءت له بعد أكثر من 35 سنة أن يقف فى الجبهة المضادة على الرصيف المقابل.أرجوك يا دكتور نفذ اقتراحى فورًا، ولا تهتم بما سيطرح من آراء حول القيمة المعمارية والأثرية.بناء عليه أطالب كمواطن مصرى بتوفير الميزانيات الهزيلة التى تنفق على العروض التى تقدمها المسارح الكائنة بميدان العتبة، واقترح تأجير الأرض حول حديقة الأزبكية للباعة الجائلين مقابل دفع رسوم محددة تودع فى خزينة الدولة عملًا بمبدأ (نوايا تسند الزير).لا يستطيع الناس يا سيادة رئيس الوزراء الدخول إلى هذه المسارح لا هم ولا من يعملون فى العروض، وأقسم لك أننى انتظرت فى مسرح الطليعة لأكثر من نصف ساعة أمس الأول، لأن إحدى بطلات العرض الجميل (كارمن) فشلت فى دخول المسرح المحاصر بحقل ألغام يضعه الباعة فى شكل بضائع رخيصة. خافت الممثلة من عبور الطريق رغم أنها كانت تقف على الرصيف المقابل، واضطر المخرج أن يرسل أحد مساعديه ليضمن لها شيئًا من المرور الآمن.أعلم قبل غيرى أن المسرح القومى له طراز معمارى نادر تجاوز المائة وخمسين عامًا، لكن اقتراحى بإغلاقه مؤقتًا مع الطليعة والعرائس هو حماية ضرورية لسمعة مصر الثقافية، فلا يجوز القول إن حكومة مصر عاجزة عن إنقاذ مسرحها القومى من الحصار أو أنها غير قادرة على تأمين الدخول إليه.أعدك يا دكتور مدبولى أن أكون أول من يتصدى لمن يزعم ذلك واسمح لى أن أدلل هنا بالموقف الشجاع الذى اتخذته الحكومة عند ترميم عمارة تيرنج، فقد استطاعت بقدرة قادر إبعاد الباعة الجائلين للخطوط الخلفية، وأخلت الشوارع المحيطة.والمؤكد أن مثل هذا الإجراء هو دليل حى وناصع على القدرات الخارقة التى تملكها الحكومة.أعلم أن اقتراح الإغلاق أو الهدم قد يثير الغضب لذلك فضلت استبداله بدعوة أقدمها لرئيس الوزراء لمشاهدة عرض (كارمن) على مسرح الطليعة للمخرج ناصر عبدالمنعم، وهو عرض جميل يصلح لمناسبة عائلية هادئة، لكن أتمنى أن يذهب إلى العرض كما كان يذهب إلى (هايبر ماركت) بدون حرس ودون بدلة كاملة، وأتمنى أن يجرب دخول المسرح أو حتى دخول مترو الأنفاق بالعتبة أو حتى العثور على أثر لسور الأزبكية الذى ينتظر دوره هو الآخر فى الإزالة.

يستعد فريق "ميزانسين" المسرحي لتقديم ليلة جديدة من العرض المسرحي "يوم أن قتلوا الغناء" مساء الجمعة 14 يونيو الجاري، على خشبة مسرح الهوسابير بوسط القاهرة، وذلك بإخراج مايكل نصحي. العمل يدور في إطار أسطوري وفلسفي، حيث تتناول أحداثه عالمًا افتراضيًا تُحظر فيه كل مظاهر الحياة، من حب وغناء وفكر حر، ويطرح العرض تساؤلًا محوريًا: "ما المانع أن نموت من أجل فكرة نؤمن بها جميعًا؟"، في محاولة لاستعادة القيمة الجمالية والحرية الداخلية وسط عالم مقموع. يشارك في بطولة العرض مجموعة كبيرة من الفنانين الشباب من بينهم: تامر فرج، جميل عزيز، نيفين المصري، مريم عادل، سمعان كمال، عاطف مينا، وغيرهم، إلى جانب أداء صوتي للفنان محسن صبري. يُذكر أن عرض "يوم أن قتلوا الغناء" عُرض لأول مرة على مسرح الطليعة عام 2017، من إخراج تامر كرم، وحقق نجاحًا لافتًا، حيث حصد عدة جوائز من المهرجان القومي للمسرح، منها أفضل عرض وأفضل إخراج وموسيقى وإضاءة.

شهد مسرح الهوسابيرعرض «يوم أن قتلوا الغناء» تأليف محمود جمال حدينى، وإخراج مايكل نصحى، وقدمه فريق ميزانين المسرحى برؤية جديدة، وسط اهتمام جماهيرى لافت. شارك فى بطولة العرض كل من تامر فرج وجميل عزيز وسمعان كمال ومريم عادل ونيفين المصرى وعاطف مينا وأحمد عتمان وجورجيت عزت ومينا سمير وإنجى ناجح وإبراهيم يوسف وكاتى عياد وجوفانى يعقوب وبيتر أيمن ومينا عماد وجيروم ومريم وجدى وعادل عماد ودانيال فيكتور وستيفن إسحق وجون سمير وشنوده كرم ومارك إسحق، واب سيلبا، وأداء صوتى محسن صبرى. وصمم الديكور كيرلس ناجى، والملابس جورج أنور والموسيقى سامح ألكسان وألحان وغناء مارك ميشيل، وتشاركه الغناء أنجيليكا أيمن. واختارالمخرج مايكل نصحى، إعادة تقديم «يوم أن قتلوا الغناء» بعد ثمانى سنوات من تقديمه لأول مرة على مسرح الطليعة لإيمانه بأنه نص مسرحى قوى يستحق تقديمه أكثر من مرة. وقال إن هناك اختلافًا كبيرًا فى تفاصيل التنفيذ والرؤية البصرية بين النسخة الأولى من العرض ونسخته الجديدة، خاصة فى الديكور الذى جاءت ألوانه قاتمة، إلى جانب أن المعبد مكشوف فى نصف المدينة والتمثال كاملًا، وليس وجهًا فقط كما كان فى عرض الطليعة، وكذلك جاءت تصميمات الملابس مختلفة. وأضاف: نقدم نفس النص فالقصة فى النهاية تحكمنا، لكن قدمناها برؤى مختلفة، فالموسيقى والألحان والتوزيع مختلفين وقصدت ذلك لمواكبة التطور وتقديم شكل آخر مع الحفاظ على روح الحكاية، والتى أراها دعوة للتمسك بالحلم. وأعرب عن سعادته بردود أفعال الجمهور على العرض، والتى فاقت توقعاته، خاصة ممن شاهدوا النسخة الأولى، والتى شاركت فى تقديمها قامات تمثيلية كبيرة. من جانبه عبر مؤلف العرض محمود جمال حدينى، عن دعمه لهذه التجربة من بدايتها، والتى قدمتها طاقات شبابية مليئة بالحماس والإبداع. فيما أشاد بطل العرض الفنان تامر فرج بمجهود فريق ميزانسين المسرحى، والتى تضم مواهب شابة وصفها بالواعدة، مشددًا على استماعه بالعمل معهم، وقال إنه يلعب دور «سيلبا» الحاكم الظالم، ويُحرم الغناء والرقص والحب فى المدينة. وقال الفنان جميل عزيزالذى جسد شخصية «مدا» فى العرض، إنه سعيد بخوض هذه التجربة ومشاركته فيها قبل عرضها بثلاثة أيام، وجاء ذلك بعد اعتذار الفنان ياسر صادق عن عدم المشاركة، والذى لعب نفس الشخصية فى النسخة الأولى للعرض. تدور أحداث العرض فى قلب أسطورة تتناول فكرة أن كل ما يدعو للحياة أصبح ممنوعًا، فالحب، والغناء، والأفكار التى تنبع من داخل الإنسان، جميعها محظورة، ويطرح العرض تساؤلًا فلسفيًا: «ما المانع أن نموت من أجل فكرة نؤمن بها جميعًا؟». «يوم أن قتلوا الغناء».. تم تقديمه لأول مرة على مسرح الطليعة قبل 8 سنوات، وشارك فى بطولته طارق صبرى، علاء قوقة، ياسر صادق، حمادة شوشة، هند عبدالحليم، أداء صوتى للفنان نبيل الحلفاوى، وإخراج تامر كرم، وحصد العرض آنذاك جائزة أفضل عرض بالدورة العاشرة من المهرجان القومى للمسرح المصرى، بالإضافة إلى جوائز أفضل إخراج وديكور وإضاءة وتأليف موسيقى.

تعرض للفنانة عايدة فهمي، من إنتاج مسرح الطليعة، التابع للبيت الفني للمسرح، على ، لمدة 6 ليالي، بداية من يوم 23 مايو وحتى يوم 28 من نفس الشهر، مونودراما "فريدة"عن "أغنية البجعة " لأنطون تشيكوف، تصميم ديكور وإضاءة عمرو عبد الله، موسيقى محمد حمدي رؤوف، كتابة وإخراج أكرم مصطفى. وحقق العرض نجاحًا كبيرًا خلال مواسم عرضه سواء في مصر أو خارجها، وكان قد كرم الدكتور أشرف زكي نقيب المهن التمثيلية أبطال العرض لتمثيلهم المشرف لمصر في مهرجان الزرقا الدولي ومهرجان جرش الدولي وحصول بطلة العرض الفنانة القديرة عايدة فهمي على جائزة أحسن ممثلة ومخرج العرض الفنان أكرم مصطفى الذي حصل على جائزة الإخراج الأولى والمهندس عمرو عبد الله الحائز على جائزة أفضل سينوغرافيا كما تم تكريم مدير عام فرقة الطليعة الفنان والمخرج عادل حسان لإنتاجه المتميز للعروض المشرفة ومنها مونودراما فريدة حاصدة الجوائز. يشار إلى أن هذه المشاركة للعرض المسرحى "فريدة" تعد المشاركة الثالثة بالأردن، حيث تم تقديمه ضمن الاحتفالات الخاصة باختيار مدينة إربد عاصمة الثقافة العربية لعام 2022، وشهد العرض نجاحا كبيرا، فضلا عن مشاركته في الدورة الأولي من مهرجان الزرقاء الدولي للمونودراما بالأردن أيضا خلال أغسطس 2023، كما قدم لعدة مواسم بالقاهرة بقاعتي صلاح عبد الصبور وزكي طليمات بمسرح الطليعة، وشهد نجاحا جماهيريا ونقديا كبيرا طوال سنوات عرضه التى تخطت الثلاث سنوات.

كتب- محمد شاكر: شهد الدكتور أحمد فؤاد هنو، وزير الثقافة، العرض المسرحي "فريدة" على مسرح قصر ثقافة الأنفوشي، من إنتاج فرقة مسرح الطليعة بالبيت الفني للمسرح. جاء ذلك بحضور الكاتب محمد عبد الحافظ ناصف، نائب رئيس الهيئة العامة لقصور الثقافة، والمخرج هشام عطوة، رئيس البيت الفني للمسرح، والمخرج سامح بسيوني، مدير فرقة مسرح الطليعة. ووجّه الوزير، بوضع خطة مشتركة بين الهيئة العامة لقصور الثقافة والبيت الفني للمسرح، لعرض مونودراما "فريدة" على مسارح قصور الثقافة بمختلف المحافظات، في إطار المشروع المشترك بين الجانبين لاستقبال عروض البيت الفني على خشبات قصور الثقافة، بما يضمن تحقيق أكبر استفادة جماهيرية من العروض الجادة التي تنتجها الدولة. كما أثنى وزير الثقافة، على التفاعل الجماهيري مع العرض، ودعا جمهور الإسكندرية المحب للفنون المسرحية إلى حضور العمل، الذي يجمع بين العمق الإنساني والرؤية الإبداعية المتجددة. من جانبه، أشار المخرج هشام عطوة، إلى أن عرض "فريدة" يأتي ضمن خطة البيت الفني للمسرح لإعادة تقديم الأعمال المتميزة التي حققت نجاحًا جماهيريًا ونقديًا، مؤكدًا أن العرض يتميز بثقل فني وتنوع إبداعي، ويقدَّم في قالب تشويقي اجتماعي يمزج بين الماضي والحاضر بسلاسة وبساطة. العرض من بطولة الفنانة القديرة عايدة فهمي، ومأخوذ عن نص “أغنية البجعة” للكاتب الروسي أنطوان تشيخوف، برؤية درامية ومعالجة مصرية كتبها وأخرجها أكرم مصطفى، ويشارك في العمل عمرو عبد الله (تصميم ديكور وإضاءة)، ومحمد حمدي رؤوف (تأليف موسيقي). يُذكر أن عرض "فريدة" حاز على عدة جوائز دولية، منها جائزة أفضل مخرج وأفضل ممثلة في مهرجان جرش الدولي للمونودراما بالأردن 2024، وجائزة أفضل سينوغرافيا في مهرجان صيف الزرقاء بالأردن 2022، كما شارك في مهرجان “الفضاءات المتعددة” بمدينة بلوفديف في بلغاريا 2023، ومهرجان “إيزيس الدولي” بمصر 2024. اقرأ أيضًا:

تعرض مسرحية  من تأليف محمود جمال الحديني، على ، وذلك اليوم السبت في تمام الساعة السابعة والنصف مساء، ويقدم العرض فريق ميزانسين المسرحي، ديكور كيرلس ناجي، ملابس جورج أنور، إضاءة مايكل نصحي، استعراضات رحيل عماد، إكسسوارات كاتي عياد، موسيقى تصويرية وتوزيعات سامح ألكسان، ألحان مارك ميشيل، غناء أنجيلكا أيمن ومارك ميشيل، أداء صوتي الفنان محسن صبري، ومن إخراج مايكل نصحي. يوم أن قتلوا الغناء بطولة كل من تامر فرج، نيڨين المصري، مريم عادل، سمعان كمال، عاطف مينا، أحمد عتمان، چورچيت عزت، إبراهيم يوسف، كاتي عياد، كيرلس فرجو، إيڤون عياد، مينا سمير، إنچي ناجح، بولا عاطف، بيتر أيمن، دانيال فيكتور، عادل عماد، چيوفاني يعقوب، چويس أسامة، جون ماهر، مارينا رؤوف، مينا عماد، مينا فايز، فادي محروس، نيفين نجيب، إنچي جمال. يذكر أن عرض يوم أن قتلوا الغناء يدور حول صراع ما بين أخوين، فى رحلة البحث عن سبب الوجود وسرالكون والصراع الدائر بين روح التسامح والحب من ناحية، والتعصب والكراهية من ناحية أخرى، وقد قدم من قبل من إنتاج مسرح الطليعة وحقق نجاحا جماهيريا كبيرا، وحصل العرض على العديد من الجوائز منها  جائزة أفضل عرض مسرحي بالمهرجان القومي للمسرح المصري فى الدورة العاشرة ، وحصل مخرجه تامر كرم على جائزة أفضل إخراج مسرحى وجائزة أفضل تأليف موسيقي لأحمد نبيل ،وجائزة أفضل ديكور لمحمد سعد ، جائزة أفضل إضاءة لأحمد عبد المعبود، كما شارك العرض ضمن فعاليات البرنامج الرسمي لمهرجان القاهرة الدولى للمسرح المعاصر والتجريبى فى دورته الرابعة والعشرين.

يقدم فريق ميزانسين المسرحي، ليلة جديدة من ليالي عرض مسرحية الكاتب محمود جمال الحديني "يوم أن قتلوا الغناء" في ثوبها الجديد، رؤية درامية وإخراج مايكل نصحي، وذلك في السابعة والنصف مساء غد السبت على مسرح الهوسابير. وكان أعلن محمود جمال حديني عبر حسابه الرسمي بفيسبوك عن حضوره غدًا في ليلة العرض الثالثة، حيث رفع العرض لافتة كامل العدد في أول وثاني ليالي عرضه، والتي أقيمت الجمعة والسبت الماضي على مسرح الهوسابير. ويشارك في بطولة العرض تامر فرج وجميل عزيز، ونيفين المصري، مريم عادل، سمعان كمال، عاطف مينا، أحمد عتمان، جورجيت عزت، إبراهيم يوسف، كاتي عياد، كيرلس فرجو، إيفون عياد، مينا سمير، إنجي ناجح، بولا عاطف، بيتر أيمن، دانيال فيكتور، عادل عماد، جيوفاني يعقوب، جويس أسامة، جون ماهر، مارينا رؤوف، مينا عماد، مينا فايز، فادي محروس، نيفين نجيب، إنچي جمال وأداء صوتي للفنان محسن صبري. العرض تأليف محمود جمال حديني، وتدور أحداثه حول فكرة أن كل ما يدعو للحياة أصبح ممنوعًا، فالحب، والغناء، والأفكار التي تنبع من داخل الإنسان، جميعها محظورة، ويطرح العرض تساؤلًا فلسفيًا: "ما المانع أن نموت من أجل فكرة نؤمن بها جميعًا؟". واختار مايكل نصحي، أن يُعيد هذا العرض بعد ثمانِ سنوات من تقديمه لأول مرة لأنه نص قوي ويستحق أن يُقدم من جديد برؤيته. يُذكر أن العرض المسرحي "يوم أن قتلوا الغناء"، قُدِّم لأول مرة على مسرح الطليعة، من إخراج تامر كرم، وبطولة طارق صبري، علاء قوقة، ياسر صادق، حمادة شوشة، هند عبدالحليم، مع أداء صوتي للفنان نبيل الحلفاوي. وحصد العرض آنذاك جائزة أفضل عرض بالدورة العاشرة من المهرجان القومي للمسرح المصري، بالإضافة إلى جوائز أفضل إخراج، ديكور، إضاءة، وتأليف موسيقي.

رفع العرض المسرحي "يوم أن قتلوا الغناء"، إخراج مايكل نصحي، لافتة كامل العدد في أول ليالي عرضه، وذلك مساء أمس الجمعة، على مسرح الهوسابير، فيما يستمر العرض في تقديم لياليه اليوم والسبت المقبل. ويشارك في بطولة العرض تامر فرج وجميل عزيز، ونيفين المصري، مريم عادل، سمعان كمال، عاطف مينا، أحمد عتمان، جورجيت عزت، إبراهيم يوسف، كاتي عياد، كيرلس فرجو، إيفون عياد، مينا سمير، إنجي ناجح، بولا عاطف، بيتر أيمن، دانيال فيكتور، عادل عماد، جيوفاني يعقوب، جويس أسامة، جون ماهر، مارينا رؤوف، مينا عماد، مينا فايز، فادي محروس، نيفين نجيب، إنچي جمال وأداء صوتي للفنان محسن صبري. العرض تأليف محمود جمال حديني، وتدور أحداثه حول فكرة أن كل ما يدعو للحياة أصبح ممنوعًا، فالحب، والغناء، والأفكار التي تنبع من داخل الإنسان، جميعها محظورة، ويطرح العرض تساؤلًا فلسفيًا: "ما المانع أن نموت من أجل فكرة نؤمن بها جميعًا؟". واختار مايكل نصحي، أن يُعيد هذا العرض بعد ثمانِ سنوات من تقديمه لأول مرة لأنه نص قوي ويستحق أن يُقدم من جديد برؤيته. يُذكر أن العرض المسرحي "يوم أن قتلوا الغناء"، قُدِّم لأول مرة على مسرح الطليعة، من إخراج تامر كرم، وبطولة طارق صبري، علاء قوقة، ياسر صادق، حمادة شوشة، هند عبدالحليم، مع أداء صوتي للفنان نبيل الحلفاوي. وحصد العرض آنذاك جائزة أفضل عرض بالدورة العاشرة من المهرجان القومي للمسرح المصري، بالإضافة إلى جوائز أفضل إخراج، ديكور، إضاءة، وتأليف موسيقي.

روج الفنان ياسر صادق، للعرض المسرحي "يوم أن قتلوا الغناء"، والذي من المقرر أن يُقام في 16 و17 و24 مايو المقبل على مسرح الهوسابير. وكتب "صادق"، عبر حسابه الرسمي بـ"فيسبوك"، معلقًا على صورة تجمعه بالفنان تامر فرج والمخرج مايكل نصحي: "قريبا انتظروني في أهم أدواري على المسرح دور (مدى)". العرض يدور حول فكرة أن كل ما يدعو للحياة ممنوع، فالحب والغناء وأفكار الإنسان في دواخله جميعها ممنوعة، ويطرح العرض فكرة "ما المانع أن نموت من أجل فكرة نؤمن بها جميعًا؟". ويشارك في بطولة العرض عدد من الفنانين منهم تامر فرج وياسر صادق، نيفين المصري، مريم عادل، سمعان كمال، عاطف مينا، أحمد عتمان، جورجيت عزت، إبراهيم يوسف، كاتي عياد، كيرلس فرجو، إيفون عياد، مينا سمير، إنجي ناجح، بولا عاطف، بيتر أيمن، دانيال فيكتور، عادل عماد، جيوفاني يعقوب، جويس أسامة، جون ماهر، مارينا رؤوف، مينا عماد، مينا فايز، فادي محروس، نيفين نجيب، إنجي جمال، وأداء صوتي للفنان محسن صبري. كما أن يشترك في العرض "ديكور: مروان جمال، ملابس: جورج أنور، استعراضات: رحيل عماد، إكسسوارات: كاتي عياد، موسيقى تصويرية وتوزيعات: سامح ألكسان، ألحان: مارك ميشيل، غناء: أنجيليكا أيمن ومارك ميشيل، مصحح لغوي: ياسر أبو العينين، مدقق لغوي: مريم صفوت، تصميمات ودعاية: إبراهيم يوسف، مساعدو إخراج: مريم عادل، إيفون عياد، إنجي ناجح، ميرو رؤوف، تأليف: محمود جمال حديني، إضاءة وإخراج: مايكل نصحي". يذكر أن العرض المسرحي "يوم أن قتلوا الغناء"، قُدّم من قبل على مسرح الطليعة إخراج تامر كرم، وكان من بطولة طارق صبري، علاء قوقة، ياسر صادق، حمادة شوشة، هند عبد الحليم، مع أداء صوتي للفنان نبيل الحلفاوي. فيما حصد العرض وقتها جائزة أفضل عرض بالدورة العاشرة في المهرجان القومي للمسرح المصري، كما حصد جوائز أفضل إخراج، ديكور، إضاءة، وأفضل تأليف موسيقي.

يعود عرض "لعبة النهاية" من إنتاج فرقة مسرح الطليعة بقيادة المخرج سامح بسيوني، من جديد لمسرح الطليعة حيث بدأ تقديم العرض ابتداء من مساء أمس الخميس، ويستمر يوميا في السابعة والنصف مساء على قاعة صلاح عبدالصبور بمسرح الطليعة بالعتبة، وذلك ضمن فعاليات وزارة الثقافة، وضمن خطة قطاع المسرح برئاسة المخرج خالد جلال، وخطة البيت الفني للمسرح برئاسة الفنان هشام عطوة. يذكر أن عرض "لعبة النهاية" أعادت فرقة مسرح الطليعة إنتاجه باعتباره أول عمل قدمته الفرقة عند افتتاحها عام 1962، بمناسبة مرور ستين عاما على عرضه الأول وضمن مشروعها الاستعادي لتراث الفرقة، حيث إن نسخة "لعبة النهاية"2024، من إخراج السعيد قابيل، بينما حملت نسخة العام 1962 توقيع الراحل الكبير سعد أردش. تدور مسرحية لعبة النهاية أو نهاية اللعبة، كما أرادها مؤلفها صموئيل بيكيت، حول أربع شخصيات، «هام» الرجل المشلول كفيف البصر الذى يجلس عاجزا على كرسيه المتحرك يرى الحياة من خلال خادمه المطيع «كلوف»، ذلك الخادم المسكين المهمش الذى لا يدرى سببا لطاعة سيده ولا يفضل صحبته، ولكنه يجد نفسه مضطرا للسمع والطاعة وتلبية رغباته التافهة والإجابة عن أسئلته المكررة، بينما تعيش شخصيتان من العالم الافتراضي في براميل صدئة هما «ناج» و«نيل»، والد ووالدة هام المشلول، واللذان توفيا منذ زمن طويل لكنهما يظهران في مخيلته ويدور بين الثلاثة حوار أقرب للهذيان. "لعبة النهاية" 2024، تأليف صمويل بيكيت، إعداد وإخراج السعيد قابيل، تمثيل د. محمود زكي، محمد صلاح، لمياء جعفر، محمد فوزي الريس، ديكور ودعاية أحمد جمال، أزياء مها عبدالرحمن، إضاءة إبراهيم الفرن.

يقدم فريق ميزانسين المسرحي، مسرحية الكاتب محمود جمال الحديني "يوم أن قتلوا الغناء" في ثوبها الجديد بعد عرضها على مسرح الطليعة، رؤية درامية وإخراج مايكل نصحي. ويُفتتح الموسم الأول من العرض في السابعة والنصف مساء 16 مايو على مسرح الأنبا رويس، ثم في نفس الموعد مساء 24 مايو المقبل على مسرح الهوسابير، ومن المقرر أن يُعرض العرض أيضًا في موسمه الأول على مسرح الچيزويت برمسيس ومسرح نهاد صليحة بأكاديمية الفنون بالهرم. العرض يدور حول فكرة أن كل ما يدعو للحياة ممنوع، فالحب والغناء وأفكار الإنسان في دواخله جميعها ممنوعة، ويطرح العرض فكرة "ما المانع أن نموت من أجل فكرة نؤمن بها جميعًا؟". يشارك في بطولة العرض عدد من الفنانين منهم ياسر صادق، تامر فرج، نيڨين المصري، مريم عادل، سمعان كمال، عاطف مينا، أحمد عتمان، چورچيت عزت، إبراهيم يوسف، كاتي عياد، كيرلس فرجو، إيڤون عياد، مينا سمير، إنچي ناجح، بولا عاطف، بيتر أيمن، دانيال فيكتور، عادل عماد، چيوفاني يعقوب، چويس أسامة، جون ماهر، مارينا رؤوف، مينا عماد، مينا فايز، فادي محروس، نيفين نجيب، إنچي جمال، وأداء صوتي للفنان محسن صبري. ديكور: مروان جمال، ملابس: جورج أنور، استعراضات: رحيل عماد، إكسسوارات: كاتي عياد، موسيقى تصويرية وتوزيعات: سامح ألكسان، ألحان: مارك ميشيل، غناء: أنچيليكا أيمن ومارك ميشيل، مصحح لغوي: ياسر أبو العينين، مدقق لغوي: مريم صفوت، تصميمات ودعاية: إبراهيم يوسف، مساعدو إخراج: مريم عادل، إيڤون عياد، إنچي ناجح، ميرو رؤوف، تأليف: محمود جمال حديني، إضاءة وإخراج: مايكل نصحي. الجدير بالذكر أن العرض المسرحي "يوم أن قتلوا الغناء" قُدّم من قبل على مسرح الطليعة إخراج تامر كرم، وكان من بطولة طارق صبري، علاء قوقة، ياسر صادق، حمادة شوشة، هند عبد الحليم، مع أداء صوتي للفنان نبيل الحلفاوي. حصد العرض وقتها جائزة أفضل عرض بالدورة العاشرة في المهرجان القومي للمسرح المصري، كما حصد جوائز أفضل إخراج، ديكور، إضاءة، وأفضل تأليف موسيقي.

كتب- محمد شاكر: أصدر الدكتور أحمد فؤاد هنو وزير الثقافة قرارًا وزاريًا بتكليف الفنان سامح بسيوني بمهام الإشراف على فرقة مسرح الطليعة، والفنان تامر كرم بمهام الإشراف على فرقة مسرح الشباب بالبيت الفني للمسرح. وذلك في إطار خطة الوزارة لدعم القيادات الفنية وتطوير آليات العمل داخل الفرق المسرحية المتخصصة. يأتي هذا القرار في إطار توجه الوزارة الاستراتيجي نحو دعم وتفعيل دور الفرق المسرحية في نشر الثقافة والفنون، والارتقاء بمستوى الإنتاج المسرحي الموجَّه للجمهور، بما يسهم في ترسيخ دور المسرح كأداة فعالة في بناء الوعي المجتمعي وتعزيز الذائقة الجمالية. يذكر ان الفنان سامح بسيوني هو مخرج وممثل مصري، شغل عددًا من المواقع القيادية في المجال المسرحي، من أبرزها مدير فرقة مسرح الشباب لمدة أربع سنوات، حيث حققت الفرقة تحت قيادته نجاحات متميزة على مستوى العروض والإنتاج، كما شغل سابقًا منصب مدير فرقة مسرح الإسكندرية، وعمل أيضا مديرا لمهرجان نقابة المهن التمثيلية للمسرح المصري، وشارك في العديد من الأعمال المسرحية والتلفزيونية كمخرج وممثل، كما أخرج العديد من الأعمال المسرحية منها رئيس جمهورية نفسه من إنتاج فرقة المسرح الحديث، "متحبوكهاش"، جريمة بيضاء، وغيرها من الأعمال. أما المخرج تامر كرم هو مخرج وممثل ومنتج مسرحي، قدم عددًا من العروض المسرحية التي قدمت في مصر والدول العربية، وشارك كممثل في عدد من الأعمال السينمائية والتلفزيونية، حصل على عدة جوائز في مجال الإخراج المسرحي من جهات محلية ودولية، حصل تامر كرم على ليسانس الآداب في الفلسفة من جامعة عين شمس، إلى جانب بكالوريوس المعهد العالي للفنون المسرحية – قسم التمثيل والإخراج، كما تلقى تدريبًا في الإخراج المسرحي خلال دورة في فرنسا، من أبرز الأعمال التي أخرجها مسرحية "الملك لير" من بطولة يحيى الفخراني وفاروق الفيشاوي، "هنا أنتيجون" مسرحية "يوم أن قتلوا الغناء"، من إنتاج فرقة مسرح الطليعة بالبيت الفني للمسرح، وغيرهم من الأعمال. اقرأ أيضًا:

أصدر الدكتور أحمد فؤاد هنو وزير الثقافة قرارًا وزاريًا بتكليف الفنان سامح بسيوني بمهام الإشراف على فرقة مسرح الطليعة، والفنان تامر كرم بمهام الإشراف على فرقة مسرح الشباب بالبيت الفني للمسرح، وذلك في إطار خطة الوزارة لدعم القيادات الفنية وتطوير آليات العمل داخل الفرق المسرحية المتخصصة. يأتي هذا القرار في إطار توجه الوزارة الاستراتيجي نحو دعم وتفعيل دور الفرق المسرحية في نشر الثقافة والفنون، والارتقاء بمستوى الإنتاج المسرحي الموجه للجمهور، بما يسهم في ترسيخ دور المسرح كأداة فعالة في بناء الوعي المجتمعي وتعزيز الذائقة الجمالية. يذكر أن الفنان سامح بسيوني هو مخرج وممثل مصري، شغل عددًا من المواقع القيادية في المجال المسرحي، من أبرزها مدير فرقة مسرح الشباب لمدة أربع سنوات، حيث حققت الفرقة تحت قيادته نجاحات متميزة على مستوى العروض والإنتاج، كما شغل سابقًا منصب مدير فرقة مسرح الإسكندرية، وعمل أيضًا مديرًا لمهرجان نقابة المهن التمثيلية للمسرح المصري، وشارك في العديد من الأعمال المسرحية والتلفزيونية كمخرج وممثل، كما أخرج العديد من الأعمال المسرحية منها "رئيس جمهورية نفسه" من إنتاج فرقة المسرح الحديث، و"متحبوكهاش"، و"جريمة بيضاء"، وغيرها من الأعمال. أما المخرج تامر كرم فهو مخرج وممثل ومنتج مسرحي، قدم عددًا من العروض المسرحية التي قُدمت في مصر والدول العربية، وشارك كممثل في عدد من الأعمال السينمائية والتلفزيونية. حصل على عدة جوائز في مجال الإخراج المسرحي من جهات محلية ودولية، حصل تامر كرم على ليسانس الآداب في الفلسفة من جامعة عين شمس، إلى جانب بكالوريوس المعهد العالي للفنون المسرحية – قسم التمثيل والإخراج، كما تلقى تدريبًا في الإخراج المسرحي خلال دورة في فرنسا، من أبرز الأعمال التي أخرجها مسرحية “الملك لير” من بطولة يحيى الفخراني وفاروق الفيشاوي، ومسرحية “هنا أنتيجون”، ومسرحية “يوم أن قتلوا الغناء”، من إنتاج فرقة مسرح الطليعة بالبيت الفني للمسرح، وغيرهم من الأعمال.